A nível de usuário, a inteligência artificial parece ter sido reduzida a tentar reproduzir a obra de Hayao Miyazaki para termos selfies "ghiblizadas", fazer vídeos de Tyrion Lannister mantendo relações sexuais com Shrek — atesto a existência de tal aberração graças ao algoritmo do Instagram — ou imaginar personagens em diferentes universos.
Mas a nível industrial, a IA não apenas veio para ficar, como já está sendo usada há muito tempo como ferramenta em produções de todos os tipos. No entanto, sua evolução exponencial em termos de efetividade e qualidade dos resultados obtidos está tornando-a uma ferramenta — e esta é a palavra-chave — cada vez mais indispensável em certos processos dentro da indústria cinematográfica.
Mais e melhor, mas com cuidado 16z3p
Durante a conferência de resultados da Netflix do primeiro trimestre de 2025 — via IndieWire —, Ted Sarandos, mandatário da companhia, defendeu o uso da inteligência artificial, garantindo que ela pode ajudar a fazer filmes e séries não apenas "50% mais baratos", mas "10% melhores". Além do potencial exagero sobre a economia de custos, não posso evitar concordar com ele sem perder meu posicionamento como ferrenho crítico da variante generativa desta tecnologia.
Sarandos fez referência às palavras de James Cameron, que defendeu a potencial economia derivada da utilização de IA, para reforçar sua ideia:
"Há muito entusiasmo em torno do que a IA pode fazer pelos criadores de conteúdo. Eu também li aquele artigo sobre o que Jim Cameron disse sobre fazer filmes 50% mais baratos. Continuo convencido de que há uma oportunidade ainda maior se conseguirmos fazer os filmes 10% melhores. Hoje em dia, nosso talento está usando ferramentas de IA para referências de sets, pré-visualizações, preparação de sequências VFX, planejamento de filmagens... Todo tipo de coisas que, em geral, melhoram o processo".
E aí, precisamente, está a chave: melhorar e agilizar processos que tornem mais fácil o dia a dia dos artistas e técnicos. Por exemplo, tarefas que são uma verdadeira dor de cabeça como criar máscaras ou rotoscopia podem se transformar em experiências muito mais rápidas, gerenciáveis e eficientes que, como aponta Sarandos, agora também serão íveis para projetos com orçamentos mais baixos.
"Tradicionalmente, apenas os projetos com grandes orçamentos podiam ar efeitos visuais avançados, como o rejuvenescimento digital. Hoje, graças a estas ferramentas potencializadas por IA, os projetos de menor orçamento também podem ar grandes efeitos visuais na tela".
Netflix
Para ilustrar melhor esta ideia, o CEO da Grande N do streaming utilizou como exemplo Rodrigo Prieto, que estreou na direção com Pedro Páramo, onde usou uma ferramenta chamada Vanity AI para rejuvenescer digitalmente seus personagens; um processo que abordou de uma forma mais rudimentar quando atuou como diretor de fotografia em O Irlandês de Martin Scorsese.
"Na verdade, todo o orçamento de [O Irlandês] era mais ou menos o que custaram os efeitos visuais. Então temos o mesmo criador, usando novas ferramentas, melhores ferramentas, para fazer algo que teria sido impossível há cinco anos — isso é incrivelmente emocionante. Então nosso objetivo é simples: encontrar formas em que a IA possa melhorar a experiência tanto do criador quanto do espectador".
Agora bem; para levar isso à prática de uma forma ética e responsável, em primeiro lugar devemos diferenciar drasticamente a IA como ferramenta de apoio ou de agilização de processos audiovisuais de sua característica como elemento "generativo" que substitua com um prompt, por exemplo, dubladores, ilustradores ou designers 3D. James Cameron, inclusive, já sugeriu que, sob seu ponto de vista, a integração da inteligência artificial e os processos não se traduziria em demissões.
"Isso não se trata de demitir metade do pessoal de uma empresa de efeitos visuais. Trata-se de duplicar a velocidade de execução de cada plano, de que o ritmo seja mais rápido e o ciclo de trabalho mais ágil, e que os artistas possam ar a fazer coisas novas e igualmente alucinantes".
Aí está a chave: não reduzir postos de trabalho, mas sim tempos de produção. Na indústria audiovisual, tempo é dinheiro, e poder reduzir jornadas na elaboração de um plano que pode igualar — ou melhorar — os níveis de qualidade anteriores graças ao apoio da IA não deveria resultar em cortes de pessoal, mas sim no aumento do volume de produção ou, inclusive, em melhores condições onde o burnout deixe de ser uma realidade.
Infelizmente, todos sabemos como funciona a trituradora de trabalhadores que é a máquina capitalista, então por trás dessas ideias sonhadoras e idílicas provavelmente se escondem um bom punhado de senhores de terno e maleta que esfregam as mãos enquanto pensam em uma carnificina de funcionários que lhes permitirá economizar alguns salários graças ao último milagre tecnológico da vez.
Inteligência artificial, mudança na duração de filmes e mais: Como o cinema vai estar daqui a 25 anos?Ainda que não possam estar mais equivocados, porque confio que o fator humano continuará sendo chave, é necessária uma regulamentação dos estatutos dos trabalhadores sujeitos ao uso da IA para sua maior proteção. Se conseguirmos blindar isso, o futuro pode parecer muito promissor com essas porcentagens das quais fala Sarandos convertidas em uma realidade que, hoje em dia, não parece tão descabida.